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FOTOGRAFÍA: UNA FORMA DE EXPRESARTE

La fotografía a manera de expresión artística contribuye eficazmente en el desarrollo de la sensibilidad estética; aviva la imaginación y estimula la valoración reflexiva de los aspectos visuales.

La Composición de la imagen

La comprensión de ciertas nociones técnicas como ritmo, volumen, entre otros, permitirán que se aprecien mejores fotografías y se compongan imágenes con gran valor artístico. Al practicar estos conceptos se refinará la sensibilidad estética y se incrementará la calidad del trabajo.

Al hablar de composición también hablamos de “saber mirar”, algo difícil en fotografía pero indispensable para lograr buenas imágenes. Para esto debemos aprender a mirar.

Aunque las normas están para romperlas, en fotografía existen unas que ayudan a dar expresividad a una reproducción. Entre estas están: forma y situación, tamaño y escala, punto de vista, detalle, textura, profundidad o perspectiva, las cuales conforman toda la imagen. Aún así, no todas deben estar presentes en ella, pero, las que estén deben trabajar conjuntamente.

La organización en una Fotografía

En una fotografía, la organización es el primer componente del lenguaje visual. La cámara imita sin distinción todo lo que aparece en el encuadre. Por esto, los novatos se sorprenden cuando, en sus fotografías, surgen elementos inesperados como personas o cosas. Esto pasa porque el fotógrafo no tiene en cuenta estos elementos mientras captura la imagen, por estar concentrado en un punto que es de interés. La mirada exploradora se debe imponer a la imagen por medio del enfoque o el cambio del punto de captura para que los detalles sin importancia desaparezcan, se escondan o dependan de la estructura general. La fuerza de la imagen está normalmente en la relación de los elementos que la componen.

Por medio de la fotografía, se pueden expresar emociones, ideas y sentimientos, observando el entorno. Cuanto más complejo sea lo que estemos viendo, más importante será establecer un punto de vista y un ángulo de clasificación de la imagen ilustrando así lo que se pretende. En cada momento que se captura una imagen, se debe preguntar qué es lo que se quiere mostrar.

La Profundidad o perspectiva en una Imagen

Lograr la sensación de profundidad en un área plana no es tarea fácil. Una forma de dar esa sensación es utilizando la neblina que hace que los objetos retirados sean de colores más claros y de menor definición que los que están en un primer plano.

Hay ocasiones en las que tan solo con cambiar el ángulo de la toma se aumenta la sensación de lejanía que da la perspectiva lineal.

La textura: toque interesante en tu fotografía

La fotografía puede dar la impresión de que puedes tocar lo que ella muestra. El resultado de esta siempre depende de la iluminación. Cuando la luz destaca una textura, las superficies a las que no le habías prestado mayor interés se transforman en imágenes artísticas.

¿Quieres darle volumen e iluminar tus fotografías?

El juego de luces y sombras es lo que le da el relieve y el aspecto sólido a los objetos que se encuentran en cada fotografía. Dependiendo de la dirección y la calidad de la luz, se logra el efecto deseado. La aproximación de la luz resalta los volúmenes: suave/aspero, firme/blando, etc.

Para distribuir y enfocar la luz (y no producir sombras) se necesita en gran cantidad. Al usar el "flash" se logra obtener profundidad y además en los cortos momentos de luz, evita que el movimiento difuminen la imagen. Sin embargo, en algunos casos, el "flash" transforma el color de la fotografía y ya se tendría que utilizar otras fuentes de luz.